miho hagino

Miho Hagino´s official pages moved to wordpress

2010-11-18T00:06:00.000-06:00

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http://haginomiho.wordpress.com

CUADRO/Guía & Salón de Artistas Emergentes

2009-11-11T11:37:00.002-06:00

CUADRO enmarca la representación de las diferentes manifestaciones del arte emergente en México. Consiste en tres importantes actividades: la edición de una guía anual que presenta a los cincuenta artistas mas destacados, de acuerdo a una metodología de selección, avalada por un Consejo de expertos: críticos, curadores, coleccionistas y galeristas. Paralelamente hemos formado una colección con piezas de los artistas seleccionados, con el fin de realizar una gira de exposiciones por las principales ciudades de la República Mexicana. Culminamos CUADRO con la realización de un salón de arte en donde se ofrece la oportunidad de interactuar con los artistas, conocer su trabajo y poder adquirir directamente sus obras.

１１月１１日から始まっている展覧会なのですが、もう少し続くそうなのでお知らせです。
公募で集まった５０人のアーティストが参加しています。
メキシコシティのドクトル地区にできたエスタシオン　インディアニジャという昔駅だったところを綺麗に改装した文化センターで行なわれています。ここの地下の展示場はみものです。そして版画の施設も素晴らしいです。

CUADRO/Guía & Salón de Artistas Emergentes
Estación Indianilla
November 11, 2009-Jan 16, 2010
Dr.Claudio Bernardo 111
Col.Doctores, México D.F.
+52 55 5761 8923
Monday-Saturday
10am-6pm

Aqua Metropolis Osaka 2009 - 水都大阪2009

2009-10-05T11:45:00.002-05:00

Workshop :Let's make our own landscape!:
Miho Hagino

Oct, 4&5, 2009
Nakanoshima Park,
Osaka

台風に見舞われると恐れおののいていましたが、とても天気が良く、沢山の人にいらしていただけました。
スタッフ、ボランティアの皆さん、ありがとうございました！

Aqua Metropolis Osaka 2009

2009-10-01T11:50:00.000-05:00

10月3.4日水都大阪、水辺の文化座にてワークショップ、
”自分の風景を作ろう！”を行ないます。

水辺を散歩して、友達や家族や気になるものを写真に撮り、
その場でプリントアウトして切り取り、
メキシコのさまざまな色の紙の上にをべたべたはりつけ、楽しい風景を作り出します。
皆さんお誘い合わせの上ご参加いただければ幸いです！

日時： 2009年10月3.4日 13〜16時
場所：ワークショップハウスmini 水辺の文化座 (水都大阪2009)
http://www.bunkaza.suito-osaka2009.jp/calendar/06.html

”自分の風景を作ろう！”プログラム協賛　
CANON
Fundacion Televisa

７年ぶりの大阪なので、とっても楽しみにしているところです。
どうぞよろしくお願いいたします。

写真はイメージ。なぜか道ばたに落ちていて、気になったので撮ってみました。

Proyecto JAPÓN opening

2009-09-10T12:03:00.000-05:00

まだまだ今月の展覧マラソンが続いていまーす。

9月10日からJAPÓNの展覧会が日本大使館文化広報センターで行われます。
来年の３月から５月まで空港で行なわれる展覧会のプレ•プレゼンテーションです。

9月18日夕方５時からオープニングです。
近いかたは、ぜひいらしてください！

画像をクリックするとproyecto "JAPÓN¨のページにとびます。

Statement-spanish

2009-08-10T20:12:00.001-05:00

El desarrollo técnico en comunicación y en transportación, limito el misterio y lo exótico que poseía cada individuo contra un mundo distinto a lo suyo. Creando una ilusión, a cada uno, del poder de intervenir a otro ser.

Tal ambiente, causa el rompimiento de cada individuo, desde la comunidad, un concepto armado por el largo de la historia.

Ellos; quienes se liberaron del conceptos de la sociedad, tratan de crean una identidad, dentro del caos de un distinto lenguaje, costumbre y sistema económica, a veces buscando cualquier diferencia y creando un propio mundo, obstinadamente.
Este individuo, con su nuevo mundo, flexibiliza las fronteras con el mundo externo, para poder ser parte la sociedad o la naturaleza.

Mis trabajos exploran esta búsqueda, del individuo, quien esta desconectado geográficamente, históricamente o personalmente, de la sociedad que lo rodea. Las imágenes que aparecen como, Novia, Pianista, Enano, son símbolos, quienes están arrodeados de muchos personas pero al mismo momento viven en su soledad, quien aclara la relación del individuo y del mundo masivo.

La forma que toma un trabajos, finalmente varían en su técnica y apariencia. Las esculturas de producción masiva, son similares, sin embargo se crearon para que todas las piezas sean distintas, por su forma y color. Proponiendo el cuestionamiento al método ideal, que existe en el mundo moderno avanzado. Creando en su final, por la reunión de estas piezas, una imagen orgánica producida mecánicamente, pero con su intención de ser todas distintas.　

En el proceso creativo y su producción, intenta tener intervenciones espontáneas, por otros individuos, siendo siempre un proceso inestable. Con este método que se lleva, la intención principal no es para llegar a algún fin para firmar la obra, sino este proceso mismo que es infinito, es la intención en la creación.

Miho Hagino
Agosto, 2009

Paisaje Social

2009-08-04T22:06:00.004-05:00

Link a la pagina de Paisaje Social

Proyecto en Colaboración con
René Hayashi - artista/urbanista
Taro Zorrilla - arquitecto/videasta
Jessica Shao - asesora de proyecto no nucrativo
Miho Hagino - artista/abogada

Aire para la Novia (en proceso) 2009

2009-08-04T21:54:00.004-05:00

Juegos postales

Catalogo -Already Made- 1999-2004

2009-07-08T20:24:00.004-05:00

Catalogo -Already Made-
Edición 111
Cada edición son distintas
aprox.28 x 24 cm
2009

proyecto JAPÓN

2009-05-25T11:06:00.006-05:00

¿Dónde es mi lugar de paz?
¿Dónde debo trabajar mi pasión y amor?
… teniendo a dos países,
habiendo crecido de dos maneras...

¿O pertenezco a todo el mundo?

Isamu Noguchi, Mundo de un escultor

Teniendo a dos naciones como países natales, cada individuo está dividido y unificado a la vez. La sangre se mezcla y forma una, pero el espíritu nace y crece sin llegar a una mezcla pura ni perfecta. Ellos, viven en la soledad hasta llegar a conocer a un ser en la misma circunstancia.

Octavio Paz lo expresa de esta manera: El mexicano no quiere ser ni indio ni español. Tampoco quiere descender de ellos. Los niega. Y no se afirma en tanto que mestizo sino como abstracción; es un hombre. Se vuelve hijo de la nada. Él empieza en sí mismo.

Las culturas se arraigan, sus influencias profundas en el individuo, permanecen. Los dos núcleos de cultura que radican en un ser, comienzan a brotar y brotar junto con el crecimiento humano sin poder evitarlo; ellos expanden su imaginación basándose en los cuentos y las historias que se comentan en familia, y realizan el viaje a su otro país de origen para el encuentro con sus sueños.

La experiencia que surge en la realización de este proyecto es un encuentro con un país: Japón, un Japón que existe en México, un país lejano que inculcó una semilla rígida y firme. Una semilla que heredó una moral fuerte de ser fiel, modesto y no olvidar el ser agradecido. Se siente la responsabilidad y la preocupación de los ancestros de hace siglos, hasta sus descendientes que ni han nacido; por la experiencia peculiar que sufrieron por ser emigrantes. Estas enseñanzas han creado una atmósfera comunitaria, en el tiempo.

En la exhibición no aparecen las palabras Japón o japonés. Se habla de una comunidad que desciende de un país lejano; una comunidad que no tiene definición, que es un conjunto de fragmentos con una misma raíz que expresan un país o cultura ideal e imaginaria que existe claramente en sus mentes. Un país que se genera desde la memoria de los seres; un valor universal y una realidad, que se pueden aplicar para cualquier país y sus habitantes.

El proyecto continúa recolectando los fragmentos para acercarse a esta utopía olvidada.

Miho Hagino
Taro Zorrilla

proyecto JAPÓN

301

2008-12-08T21:10:00.002-06:00

Un trabajo del video de 300 golpes y 1 golpe recibido de un boxeadror, X campeonato de Norteamerica.

Agradecimiento especial
Jose Luis "Gringa" Zepeda

Columpios para las Alicias (en Claustro de Sor Juana)

2007-11-06T16:40:00.000-06:00

Columpios para las Alicias
fibra de vidrio
www.dosequisseries.com
2007

Primero Sueño

2007-11-06T16:37:00.000-06:00

Primero Sueño
Fiertro, porcelana, pluma, tela acrilico
50 x 40 x 16cm
2007

Viaje desconocido #2

2007-11-06T16:31:00.001-06:00

Viaje desconocido #2
Theremin, fiber glass, pencil on japanese paper

Special thanks to
Song Huff
Uili Pastel
Ing. Fernando Hernández Gómez

2007

Blossom -Swings for the Alices-

2007-02-22T20:37:00.000-06:00

Blossom #1, #2
Performance, FRP
80 x 60 x 40cm
2007

Special Thanks to

Jon Bonfiglio
Katri Walker
John Harris
Beatriz Canfield
Taro Zorrilla
Armando Takeda

The Dos Equis Series of emerging Mexican art is a series of collective exhibitions in alternative spaces which focuses on the work of new and emerging talent in Mexico, including both Mexican artists and foreigners who live and work in the country.

¨Betrayal¨
(group exhibition)

St Andrew Holborn church, London
febrary, 22, 2007

http://www.dosequisseries.com/

Aki Takahashi, Solo

2006-11-19T16:08:00.002-06:00

Dentro del marco de la serie Open Source / Live, Centro
Multimedia del CENART presenta:

Aki Takahashi: Solo
Noviembre 19th, 2006
Auditorio Blas Galindo. CENART
20:00 hrs.
$100 mn
Descuento con credencial de estudiante

Rio Churubusco No. 79,
colonia Country Club
México D.F.
Tel. 12.53.94.00

petit BLUE PIANO

2006-11-15T15:51:00.000-06:00

15 de noviembre de 2006
19:30hrs

Casa Vecina
http://www.casavecina.com/
Calle de Regina esquina Callejón de Mesones,
Centro Histórico, C.P. 06020,
Tels. 5709-1117 / 5709-1079

"BLUE PIANO" 2005

2005-11-17T15:29:00.000-06:00

Sala de Arte Publico Siqueiros
2005

Installation, Sound Art
colaboration with Aki Takahashi (pianist)
111 chairs designed by artist

photo:Alex Dorfsman
text:Sala de Arte Publico Siqueiros

"Flower Place -already made-" 2004

2004-05-10T16:25:00.000-05:00

Garash Galeria
Mexico city
2004

"Opening of the First Chapter/Apertura del Primer Capitulo" 2003

2003-12-12T14:12:00.000-06:00

Oficina de Proyecto del Arte
Guadalajara, Mexico
2003

"Rich Nature/Naturaleza Rica" 2003-

2003-05-06T01:11:00.000-05:00

Rich Nature #1
C-print, mounted on proxi glass
50 x 50cm
2003

Rich Nature #4
C-print, mounted on proxi glass
50 x 50cm
2005

Rich Nature #5
C-print, mounted on proxi glass
50 x 50cm
2006

"Selfportrait/Autoretrato" 2003

2003-05-05T13:41:00.000-05:00

C-print
Mounted on aluminium
100 x 150cm
2003

"Family/Familia" 2003

2003-05-04T13:29:00.000-05:00

C-print
Mounted on aluminium
150 x 100cm
2003

"Rear Window" 2002

2002-09-05T18:56:00.000-05:00

Rear Window
"Renaissance/Renacimiento"
framed document
2002

Solo exhibition
Curator: Yasuko Hayashi
Productor: Atsuko Ninagawa
Special Thanks: Tomoyuki Mitsui

I always wait for you. 2002-

2002-09-01T19:24:00.000-05:00

I always wait for you.

Installation
personal stuffs of missed person, oil on metal, notebook
2002-